王剑生《多宝塔》临帖作品赏析 张兴彦
袁枚诗云：“选诗如选色，总觉动心难。”那一刻，我知道我动心了，为了那沉寂心中多年的故事，也因为剑生先生那诚挚的为人和精美的书法。 初识王剑生，是在十年前一个飘雪的冬天。我随剑生先生等一批书画家一起，参加了由地区文化局等单位开展的“三下乡”活动，只是当时我们的身份不同，我是电视记者，剑生先生是书法家。我的任务是采访，剑生先生一行的任务是为农民兄弟书写春联、现场作画。同去的书画家中，剑生先生温文尔雅。其书法作品亦呈飘逸、俊朗之态，颇具君子风范，深受农民兄弟的欢迎。为满足大家的需求，剑生先生竟在寒风中，一口气写了一上午。吃中饭时，我发现，他被冻得麻木的手，握筷子的姿势都有些变形了。我对剑生先生的敬意由此产生。 剑生先生现为菏泽市艺术馆副研究馆员，菏泽市少儿书画院院长，山东省书法家协会会员，山东省作家协会会员。他曾在《青春》、《牡丹文学》等刊物上，发表过《墨客》、《三次艳遇》等许多小说作品。 剑生先生喜欢读《文心雕龙》，抄写禅诗，“文章者，盖情性之风标，神明之律吕也。蕴思含毫，游心内运，放言落纸，气韵天成；莫不禀以生灵，迁乎爱嗜，吟咏风谣，流连哀思者，谓之文”。（肖绎《金楼子·立言篇》）这是剑生先生书法追求的理想目标和关怀。 剑生先生质朴、坦诚，做事认真、稳重，没有一般文人的矫作和酸腐。追求严肃而精深是剑生先生从艺的态度。凡是躁动与不安的情绪与他无缘。
几年前，他和吴林先生、赵曼丽女士等几个志同道合的同志一起，创办了菏泽市少儿书画院，为全市少儿美术、书法教育工作作出了卓越贡献。特别是2007年3月4日，菏泽市少儿书画院初选的80名小选手，参加了由文化部办公厅、中华全国总工会、美术学院等单位联合举办的首届“让每个孩子成功”少儿才艺、美术比赛全国总决赛，其中有36名选手获得了总决赛资格。我市入选比例和组团规模位居全国。获奖比例居全国首位；少儿书画院还被组委会评为“优秀组织奖”，王剑生、吴林、赵曼丽三人分获优秀园丁奖。可以说，这是书画院自创办以来，值得炫耀的一件事。 在那之后不久，剑生先生几易其稿，出版了《王剑生硬笔楷书字帖》。
字帖的与众不同之处有两个，一是以儿童喜欢的语言形式，把各种运笔方式，书写规范编成了童谣，易学易记；二是《序言》并非出自名家名人之手，而是由一位普通学生家长写就。既别具特色，又大大出乎人们的预料。 而仅仅一个月不到，剑生先生又告诉我说，他的毛笔楷书临习字帖《多宝塔》即将出版，嘱我写篇评论文章。听着电话那头真诚、亲切、平实的语气，我的心里好一阵激动，我惊叹于他的勤奋。在这个浮躁的社会里，居然还有人为了艺术而如此痴迷，于是，我忍不住大声说：“老兄，你太有才了！” 的确，剑生先生不只有才，同时更能耐得住寂寞。繁忙的工作之余，他几乎每天都抽出时间临帖、练字。把书法视若生命载体的他，每日都体味着其中水墨的平淡。这种近乎简单几何线条拼组出的是无尽之玄冥，又恰似一张无限延伸的丝网，先生端坐其中，独自游弋编织黑白的梦想。 目下艺术需要静气，用丰厚的学养去滋润书法，这应该是学习艺术的人必不可少的功课，由是才能具有宽广的视野和包容的胸怀、淡薄的心境。
这无疑也是一种涵泳心灵的极佳方式。为艺术精神的自由独立，灵魂的放逐找到了正确的航向，真的犹如参禅悟道，通过对自然的“了然自悟，廓彻灵明”，以求得“清净无为，妙圆真心。” 艺术生命的时涌时现，它不会被现实处境所降服，而往往积郁为一个独立的排外的精神世界。一如庄周的梦蝶，文与可的身与竹化，达到了物我合一的至高境界。的迸发可以冲破一切外界的阻碍，实现心与物的统一。剑生先生在书写时力图释放生命的，用书法来诠释他的生存方式和精神状态。“空山无人，水流花开”，是一种虚静超脱，却不乏机智而理性的色彩。二者切实达到圆融统一。剑生先生通过努力奋斗，对待视为生命的艺术一如既往，精益求精，在当今书坛找到了自己的一席之地，并日益彰显，为人瞩目。实属不易。
书法是的国粹，被视作“凝固的旋律，无言的诗篇。”它是以汉字为基础，用毛笔书写的，具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律，又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。 审视书法作品应主要从四个层次：笔墨基础、视觉效果、美学情趣、文化内涵。若只做到一、二层次，是字匠的写字；同时做到三、四层次，而且达到较高水准，才可以称之为书法作品。 而书法作者一般可分为功利型和表现型两类。功利型书家有较强的掌控能力和对传统书法的理解能力，对字的结构、点画的观察细致入微，而用笔技巧亦熟练自如。他们的作品更具继承性，传统书法的形、神、韵在这里再现。相对而言，表现型的书家则以表现自我个性为主，有前瞻性、探索性。很明显，剑生先生无疑属于前者。
剑生之书，初学钟繇、王羲之，在这些传世名帖中涵泳良久，渐有所得。其楷书点画敦实，笔锋多内敛而不露；结体端庄、结构稳健、气质优雅，笔势飘逸有致、灵动多姿，尽显活泼、蕴藉、清雅、温润的书风。其作品深得专家的好评，并为他带来诸多荣誉，先后捧回了山东省五地市书画大赛一等奖、山东省纪念五四青年节书画大赛一等奖、艺术博览会金奖、“希望杯”全国师生书画大展金奖等奖项。 《多宝塔》是唐代大书法家颜真卿的代表作。后人学书，尤其是学习楷书，均以此帖为临习范本。提到颜真卿，不能不啰嗦几句。 颜真卿，字清臣，琅邪临沂（山东临沂）人，是中唐时期的书法创新代表人物。其楷书端庄雄伟，气势开张。行书遒劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中的气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一格，称为“颜体”。可以说，在书法史上占有特殊地位，惟一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。 颜真卿所留下的碑帖很多，据说流传下来的有130多种。为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》，《颜勤礼碑》等，这些碑刻楷书，有个性，有特点，有正面不拘，庄而不险的气势。
不过，流传下来的《多宝塔》属于碑迹，是由人刻上去的。其字迹之于真正的颜体原帖是有出入的，有夸张的嫌疑。体现在书法上就是，过于丰腴。学习书法的人都知道，碑与帖的风格是有很大不同的。碑尚骨，帖尚韵；碑雄强，帖秀美；碑沉着浑厚，帖风韵流美；碑骨力洞达，帖筋络分明。两相交替，能做到气质互补。而临习《多宝塔》，没有一定功力的人，一般是很难掌握的。剑生先生凭借多年的临帖基本功，充分消化、吸收了传统书学中的养分，将《多宝塔》的气韵、法度了然于胸，真正做到了“意在笔先，字居心后。”因之，你从整幅临摹作品中，丝毫看不出有刻意雕琢的痕迹。综观全篇佳构，可谓气、韵、神俱佳，如果用一个字形容，那就是——爽！ 此“爽”非熟俗乃大雅之极也。先生食《勤礼碑》、吞《多宝塔》二帖之古法，从容淡泊，融其心声而吐新。先生喜读文学、哲学、美学，苦心经营着书法世界里的这个精神家园。读其作品，可以领略出其读诗文美学领悟后转化的线条痕迹。其书作行气平和，线条简净，多得古人笔意。观其笔势，如涓涓流水，似淙淙小溪，从茂林深山间缓缓流出，惬意而畅达。又如美妙的音符，在黑白世界里流淌出动人的旋律，化为心灵的倾诉，似听曲、如咏歌，似从魏晋明清时光隧道中扬出，天籁佳乐，摄人心弦。